Licence Musicologie - Parcours Musique et sciences de la musique

La licence musicologie dispense une solide formation théorique et pratique dans un cursus complet de formation générale musicale et musicologique. Le cursus s'appuie sur l'histoire et l'analyse des musiques savantes et populaires, du Moyen-Age à la période contemporaine et actuelle ; mais il fait également la part belle aux enseignements en sciences humaines et sociales, aux enseignements techniques et aux enseignements pratiques musicaux.

Le parcours Musique et Sciences de la musique est ouvert à tous étudiant intéressé par la théorie et la pratique de la musique, et désireux d'acquérir ou d'approfondir des connaissances musicologiques. En raison de la densité de la formation une motivation réelle pour les études universitaires est nécessaire pour réussir.

Phrase conseillée en licence : « Sont autorisés à s'inscrire en licence les candidats titulaires d'un baccalauréat ou d'un DAEU. Titulaires d'un autre diplôme : https://allsh.univ-amu.fr/fr/formation/scolarite »

Parcours ouvert à tout étudiant bachelier ou titulaire d'un diplôme équivalent.

-          Motivation réelle pour les études musicales et musicologiques universitaires

-          Connaissance du langage musical et pratique (même modeste) d'un instrument

-          Bonne maîtrise rédactionnelle 

Ce parcours se déploie sur six semestres de façon progressive ; il propose un tronc commun d'enseignements, dans une approche généraliste ouverte, tout en visant une coloration progressive en fonction des projets des étudiants. Ce parcours est organisé chaque semestre en trois blocs de connaissances et de compétences.

La formation fait de l'axe pédagogique théorie-pratique le vecteur principal d'un enseignement désormais placé sous l'égide de « l'approche par compétences ». Elle est organisée selon les principes suivants :

-              Renforcer l'implication des étudiants dans leur formation en leur permettant de choisir un certain nombre d'enseignements optionnels, mais également en réservant des semaines dédiées aux pratiques collectives en pédagogie de projet et à la découverte professionnelle.

-              Offrir une palette élargie d'enseignements disciplinaires pour permettre aux étudiants de construire leur parcours à travers un choix raisonné de cours.

-              Organiser un enseignement en langue vivante étrangère intégré à la formation pour lui donner sa pleine cohérence.

La Licence Musicologie offre l'opportunité à des étudiants venus d'horizons musicaux différents de prolonger et d'approfondir leurs compétences grâce à une réflexion musicologique actuelle, adaptée à leur profil et à leurs objectifs professionnels. La liaison entre théorie et pratique de la musique est au centre de la formation : ateliers de pratique musicale et de création, histoire, analyse et écritures musicales, sciences humaines.

La licence musicologie dispense une solide formation théorique et pratique dans les domaines :

·         De l'histoire et de l'analyse des musiques savantes et populaires, du Moyen-Age à la période contemporaine et actuelle.

·         De la pratique et de l'interprétation musicale : pratiques musicales collectives, chorale, musique de chambre, ateliers de musiques traditionnelles, improvisées, médiévales, électroacoustiques.

·         De la conception, de l'organisation et de la réalisation de manifestations musicales.

·         Des techniques de notation, de transcription et de composition musicales.

·         De la musique assistée par ordinateur, des techniques de prise de son et de sonorisation.

·         De l'esthétique de la musique : philosophie et esthétique comparée, interprétation.

·         Des sciences du langage musical : sémiologie et sémiotique, rhétorique, herméneutique de la musique, stylistique.

·         Des sciences humaines en interaction avec le fait musical : sociologie de la musique, histoire des idées, psychologie de la musique, anthropologie musicale, pédagogie de la musique.

Il s'agit pour les étudiants, en fonction de leur profil initial, d'acquérir, de prolonger et d'approfondir des compétences musicales, transversales et préprofessionnelles qui leur permettront :

• De traiter des principales problématiques du domaine musical et musicologique par l'utilisation d'outils théoriques, de méthodes et de techniques appropriées ;
• D'élaborer un projet professionnel et d'identifier des parcours de formation permettant d'y accéder ;
• De développer une autonomie de travail et d'analyse, une capacité d'engagement dans des projets collectifs, une capacité de distance critique et une communication aisée, en français et dans une langue étrangère.

A l'issue de leur formation les étudiants auront développé les compétences suivantes :

• Situer une œuvre musicale
• Sélectionner un élément musical (mélodie, structure...) à partir de l'écoute, le noter, le commenter.
• Comprendre une partition musicale : la déchiffrer, en repérer ses éléments de structuration.
• Choisir et utiliser une méthode appropriée à l'étude (analyse, description, commentaire...) d'une pièce musicale écoutée ou lue.
• Utiliser le vocabulaire spécifique pour étudier une œuvre musicale à l'écoute ou sur partition.
• Produire un discours argumenté portant sur un phénomène musical, y compris dans une approche pluridisciplinaire.
• Repérer les enjeux de l'actualité musicale et musicologique pour aboutir à une analyse critique.
• Présenter et interpréter une œuvre instrumentale, et évaluer sa prestation.
• Composer un arrangement musical, une harmonisation, une pièce instrumentale ou vocale
• Construire un corpus documentaire.
• Citer les différentes structures culturelles et musicales sur un territoire ; identifier les professionnels qui s'y rattachent.
• Situer son rôle et sa mission au sein d'une organisation pour s'adapter et prendre des initiatives.
• Exprimer son point de vue à l'écrit comme à l'oral, en français et dans une langue étrangère.

L'encadrement vers la professionnalisation constitue un élément important de la formation. En complément d'enseignements dédiés, chaque semestre deuxième et troisième année, une semaine est dédiée à un stage d'observation du milieu professionnel.

La formation se déroule en présentiel avec une approche souhaitant favoriser l'interaction pédagogique : enseignements mixtes, ateliers pratiques, sorties pédagogiques et projets tutorés.

La plateforme pédagogique en ligne (espace numérique de travail) est également sollicitée pour apporter aux étudiants des compléments de formation : supports de cours, exercices complémentaires et d'autoévaluation ; cette modalité d'apprentissage par le biais du média numérique permettra également de renforcer l'interaction pédagogique par la mise en œuvre de forums, blogs ou wikis.

Les stagiaires de formation continue bénéficient de modules transversaux spécifiques proposés par la composante et qui portent notamment sur la liaison avec le monde socioéconomique, la professionnalisation, la recherche documentaire, l'utilisation des ressources disponibles à l'université, la valorisation des connaissances et des capacités, l'élaboration du projet.

• K2105 Enseignement artistique
• K2106 Enseignement des écoles
• K2107 Enseignement général du second degré
• K2108 Enseignement supérieur
• L1202 Musique et chant
• G1202 Animation d'activités culturelles ou ludiques
• K1202 Éducation de jeunes enfants

• 133F Musique application à une technologie
• 133G Connaissances artistiques appliquées à la documentation
• 333T Education et transfert de connaissances

Le parcours Musique et Sciences de la musique, complété éventuellement par une formation universitaire (master) ou professionnelle, peut permettre à l'étudiant d'accéder aux métiers liés à la pratique musicale et au spectacle vivant, à l'animation musicale, aux métiers de l'édition musicale et la presse musicale (critique), aux métiers de la diffusion (industrie du disque), aux métiers de l'administration et de la médiation culturelle, aux métiers de la recherche en musicologie, aux métiers de l'enseignement de la musique.

Quelques emplois et métiers occupés par les anciens étudiants diplômés :

• Musicien,
• Compositeur,
• Musicologue,
• Régisseur du son,
• Journaliste,
• Animateur radio,
• Professeur de collèges et lycées,
• Professeur d'enseignement artistique territorial,
• Musicien intervenant à l'école,
• Animateur musical,
• Chargé de production ou de diffusion,
• Directeur artistique de structures et/ou de manifestations culturelles,
• Directeur ou chargé de mission « Musique » au sein de collectivités territoriales.

Les diplômés, en fonction de leur projet professionnel, peuvent poursuivre leurs études en master :

• Master Acoustique et musicologie (Aix Marseille Université - AMU),
• Master Arts (AMU),
• Master à dominante musicale d'autres universités,
• Master Métiers de l'enseignement, de l'éducation et de la formation,
• Master de management des activités culturelles (IMPGT - AMU et autres universités),
• Formations spécialisées en musique des conservatoires supérieurs.

Partenariats professionnels

• La formation est en lien avec de nombreuses structures musicales professionnelles de la région.
• Elle est également en lien avec les conservatoires à rayonnement départemental ou régional des Bouches-du-Rhône, du Vaucluse, du Var et des départements alpins.

Les étudiants participent à toutes les étapes de la création d'évènements musicaux et artistiques, dans et hors les murs de l'université. Les évènements en partenariat permettent de nouer des liens concrets dans des institutions et collectivités territoriales.

L'étudiant a un enseignant référent, le directeur des études. Il bénéficie d'un suivi régulier et individualisé, soutenu par des cours de méthodologie du travail universitaire adaptés à sa discipline.

Les journées de rentrée permettent de présenter la filière, les services de l'Université, les enseignements optionnels, visiter la Bibliothèque Universitaire, présenter le Service Commun de Documentation (SCD).

Pour les étudiants entrant dans la formation après autorisation de la Commission Pédagogique, une remise à niveau peut être proposée.

La formation propose en première année un tutorat permettant la mise à niveau dans les matières techniques : solfège, harmonie, théorie de la musique tonale. Il s'agit de permettre à tous les étudiants – y compris ceux n'ayant aucun prérequis, d'acquérir les fondamentaux dans ces matières. Les techniques rédactionnelles font également l'objet d'un suivi attentif.

En Licence 1ère année, les enseignements sont conçus de façon à favoriser une insertion réussie dans l'enseignement supérieur, et permettre une réorientation éventuelle. Cette première année de licence met donc l'accent sur les enseignements de méthodologie du travail universitaire afin de construire chez les étudiants un premier niveau de compétences universitaires disciplinaires, mais également transversales et préprofessionnelles.

La deuxième année de licence mention Musicologie est centrée sur les enseignements disciplinaires. C'est également le moment, dans le cadre d'une unité d'enseignement spécifique, de préciser son projet professionnel et d'études. Les étudiants suivront également un enseignement transversal qui formera aux compétences numériques et informationnelles.

La troisième année permet aux étudiants d'approfondir leurs connaissances et compétences tant disciplinaires que transversales et d'affiner leur projet professionnel ou de poursuite d'études.

A partir de la deuxième année, les étudiants suivent un enseignement dédié à l'orientation et au projet professionnel. Il s'agit d'un enseignement obligatoire à chaque semestre assuré sous forme de travaux dirigés et assorti d'un stage d'observation du milieu professionnel.

Cet enseignement vise à accompagner l'étudiant dans la construction de son orientation. Il s'agit d'apporter des informations générales, des contenus méthodologiques de recherche d'informations afin de permettre à l'étudiant d'enrichir ses perspectives d'orientation et de parvenir à élaborer progressivement ses choix.

La formation développe 3 types d'accords particuliers de partenariats internationaux :

1.        Accord Erasmus ; Etablissements partenaires : université de Hildesheim (Allemagne), 2 semestres – 1 étudiant(e) ; université d'Edimbourg (Royaume-Uni) (2 semestres – 1, bientôt 2 étudiants)

2.        Accord bilatéral (2007 renouvelé en 2014) ; établissement partenaire : Université Laval, Québec (Canada) – (2 semestres – 3 étudiants)

3.        CREPUQ – Conseil des universités du Québec + université d'Ottawa (Canada) ; Etablissements partenaires : université de Montréal, université de Sherbrooke, université d'Ottawa. Effectif d'étudiants variable en fonction des demandes (de 1 à 4 étudiants possibles)

D'autres projets de partenariats sont en cours d'étude.

Scolarité:https://allsh.univ-amu.fr/contacts-scolarite